Foret de tuyaux

une forêt de tuyaux

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membres

wu wei : maître du sheng et compositeur

andré serre-milan : compositeur, interprète (musique électronique)

alexis baskind : interprète (musique électronique et projection sonore), ingénierie sonore

lin-ni liao (tpmc) : direction du projet

 

 

l’objectif esthétique de ce projet est de placer métaphoriquement l’auditeur à l’intérieur du sheng à 37 tuyaux, entouré de ses tuyaux. l’augmentation électronique du sheng modernisé à 37 tuyaux (basé sur les orgues à bouche traditionnels) est au centre de ce projet, qui est la partie performance du projet de recherche scientifique et artitsique sheng!, coordonné par TPMC – Tout pour la musique contemporaine, impliquant entre autres les laboratoires et instituts de recherche IReMus, IRCAM, Sorbonne Université, Inalco, et activement soutenu par le GMEM (Marseille).

 

publication scientifique

 

les différents projets de recherche au sein du sheng! project ont donné lieu à un numéro spécial du journal canadien circuit – musiques contemporaines, intitulé l’orgue à bouche entre extrême-orient et occident : l’invention d’un répertoire contemporain et édité par françois-xavier féron et liao lin-ni. entre autres, l’article a forest of pipes: presenting the 37-pipe sheng from the inside par wu wei et alexis baskind explique les principes du système de microphones utilisé dans ce projet. cet article est accompagné par des exemples audio et video.

 

quelques mots sur le sheng et le sheng à 37 tuyaux

 

le sheng n’est pas un instrument mais une famille d’instruments qui comptent parmi les plus anciens instruments à anche libre du monde. l’histoire du sheng remonte à plus de 3 000 ans : ses ancêtres (he et yu) ont été mentionnés dans des écritures ossécailles au 15e siècle avant j.-c., ainsi que dans des classifications d’instruments chinois dans des documents historiques de la dynastie zhou de l’ouest (1100-771 avant j.-c.). le sheng en tant que tel a été mentionné pour la première fois au 7e siècle avant j.-c. il a joué un rôle important dans le développement de la culture musicale chinoise, y compris dans toute l’asie du sud-est. sa version coréenne, le saenghwang (생황), est encore utilisée pour jouer de la musique de cour de la dynastie song. il a été introduit au japon par la péninsule coréenne au viie siècle (son nom japonais est shō – 笙), et est encore utilisé pour jouer de la musique gagaku et de la musique de cour de la dynastie tang.

 

Le sheng à 37 tuyaux, qui est l’instrument sur lequel se concentre ce projet, a été conçu dans le but explicite de réunir la tradition et la modernité. Sa conception et ses doigtés héritent directement de plusieurs orgues à bouche traditionnels (en particulier le hebei sheng et le sho japonais), étendus à un instrument chromatique complet avec une gamme de 3 octaves, ce qui le rend également adapté à l’interprétation de la musique traditionnelle chinoise, de la musique japonaise gagaku, et du répertoire contemporain.

 

 

 

calendrier de production 2020-2025

 

août 2020 – décembre 2020 – recherche scientifique et artistique préliminaire à berlin

 

cette phase a été présentée dans un séminaire en ligne à l’ircam.

 

mai 2021 – première résidence au gmem – marseille

 

une improvisation réalisée pendant cette résidence peut être écoutée ici :

 

 

26 juin 2021 – concert au eye museum (amsterdam)

 

un court extrait de la performance peut être écouté ici.

 

janvier 2022 – seconde résidence au gmem – marseille

 

cette résidence se termina par une représentation publique le 26 janvier au gmem.

 

voir une vidéo de la performance complète

 

plus d’informations sur le site du gmem.

 

29 janvier 2022: représentation publique: première de deux compositions d’andré serre-milan et de wu wei

 

avec andré serre-milan, wu wei, alexis baskind

 

centre national de création musicale – césaré (reims), opéra de reims

 

dans le cadre du faraway festival.

 

20 mars 2022: représentation: wu wei, alexis baskind, katrin bethge (performance par projection de lumière), maerzmusik 2022

 

silent green, kuppelhalle.

 

dans le cadre du festival maerzmusik 2022 (berliner festspiele)

 

30 mars 2022: représentation: wu wei et alexis baskind, centro centro, madrid

 

centro centro, madrid

 

21 janvier 2023: représentation: deux compositions d’andré serre-milan et de wu wei

 

musée des confluences, lyon

 

avec andré serre-milan, wu wei, alexis baskind

 

mars 2023: enregistrement radio: « somme et différence » de julie zhu

 

pour l’émission « création mondiale » présentée par anne montaron, radio france, paris.

 

avec julie zhu, wu wei, alexis baskind

 

9 mai 2024: ornithologie, GMEM, marseille

 

andré serre-milan (composition, electronique),
wu wei (sheng)
alexis baskind (electronique, klangregie)
caty olive (création lumières)

 

GMEM, centre national de création musicale, marseille (plus d’informations ici)

 

28 mars 2025: konzerthaus, berlin

 

wu wei (sheng)
alexis baskind (electronique, klangregie)
katrin bethge (light design)

 

20-31 octobre 2025: c-lab, taipei, taiwan

 

Une résidence de dix jours au c-lab (taiwan) ponctuée par deux concerts les 30 et 31 octobre.